osen'

Ко дню рождения Ренуара

В 1874 году Алина Шариго в возрасте 15-ти лет приезжает в Париж к матери и начинает работать там портнихой. Через несколько лет как-то во время завтрака в молочном магазине на улице Сен-Жорж она знакомится с Пьером-Огюстом Ренуаром.

Renoir_Alina1881a2

Boating Couple, 1881, Museum of Fine Arts, Boston - Алина и Огюст.

Рассказывают историю о встрече Модильяни с престарелым Ренуаром в 1919 году. Речь зашла о том, как писать обнажённое женское тело. Ренуар высказался в том духе, что когда художник пишет обнажённую женщину, он должен нежно водить кисточкой по холсту, как бы лаская модель кисточкой. В ответ Модильяни вспылил: "Я не собираюсь гладить кисточкой женские задницы. Меня вообще не интересуют зады!" и ушел, не простившись. А Ренуар любил рубенсовских женщин и сам женился на Алине Шариго (в момент знакомства ей было 20, ему 38), которая, судя по многочисленным портретам, имела пышные формы. Вскоре после знакомства Ренуар с подругой махнули в Италию, там художник внимательно осмотрел музеи. Некоторое влияние итальянской живописи и изменения в манере Ренуара видны по двум портретам Алины, обе работы называются "Светловолосая купальщица". Как пишут на сайтах музеев и википедий, "some commentators consider these are works of great beauty, others that they are vulgar". Впрочем, судите сами

Collapse )
С_с
  • a_i_z

С усами, или Ищите женщину

       

Конечно, это дела давно минувших дней и как там всё у них было на самом деле, никто не знает.
Но всё же обидно, что в узком кругу его учеников не было женщин.
Или была? Ведь не зря же средневековые художники бросали ниточку надежды на это:была.
И не просто – а рядом с ним. Потому что как же иначе – такой нежный овал лица, такие роскошные волосы...
А потом ещё и товарищ Дэн Браун своими расследованиями насчёт кода да Винчи маслицем в костерок плеснул...

   Collapse )
cycl-3
  • raf_sh

...и на скамейке — Гюисманс


(оригинал: https://raf-sh.livejournal.com/1561074.html)

Ещё одна особенная выставка в музее Орсэ: "Жорис-Карл Гюисманс - художественный критик. От Дега до Грюневальда, глазами Франческо Веццоли."

Гюисманс (1848-1907) впервые прославился как автор романа "Наоборот" (1884) - манифеста европейского декаданса. Прошел путь от натурализма к декадансу, затем к мистицизму и католичеству. С 1876 г. активно публиковал критические статьи об искусстве, что и является темой выставки. "Срежиссировал" выставку итальянский художник, "китчевый декадент" Франческо Веццоли. Мы видим здесь работы художников Жана Форена, Анри Жерве, Эдуарда Мане, Евы Гонсалес, Эдгара Дега (в т. ч. знаменитая скандальная картина "Портреты на фондовой бирже"), Гюстава Кайботта (божественные "Циклевщики", они же "Паркетчики", и др.), Камилля Писсарро, Клода Моне, Джеймса Уистлера, Уильяма Бугро, Пьера де Шаванна, Фернанда Пелеса, Джованни Болдини (портрет графа Робера де Монтескье - прототипа Дезэссента из "Наоборот" и барона де Шарлю у Пруста), Эжена Каррьера, Одилона Редона, Гюстава Моро, Фелисьена Ропса, Жана О. Д. Энгра и других.

January 14, 2020.
Paris, Musée d'Orsay. Exhibition: Joris-Karl Huysmans Art Critic. From Degas to Grünewald, in the Eye of Francesco Vezzoli

From the museum site:
_______________________________

A key writer of the late 19th century, Joris-Karl Huysmans (1848-1907) was an art critic who is still little known or little understood by the general public. However, his contribution to the artistic press and the aesthetic debate was as decisive as the impact of his novel Against Nature.

More passionate about Hals and Rembrandt until his discovery of Degas in 1876-1879, Huysmans admitted that this was a defining moment. And yet, his art criticism immediately accepted the possibility of a double modernity. The modernity of the painters of modern life and that of the explorers of dreams were not mutually exclusive. Here, Manet coexists with Rops and Redon. The desire Huysmans showed very early on to escape from the logic of church doctrine no doubt blurred the perception of his aesthetic choices.

The exhibition, therefore, aims to show that this early disciple of Zola secretly, and later openly, acted as the heir to Baudelaire’s The Flowers of Evil. And so the public is invited to step once more into a particular moment in European art and modern sensibility at the intersection of the Naturalist advance of the 1870s, the decadent movement of the 1880s-1890s and the “return” to the “Primitives” against a backdrop of Catholic renaissance. There have been few great writers so involved in this vast movement of the time.

Curators
André Guyaux, professor of French literature at the University of Paris-Sorbonne
Stéphane Guégan, adviser to the President of the Public establishment of the Musées d'Orsay and de l'Orangerie

And for the exhibition presented in Strasbourg:
Estelle Pietrzyk, Chief Curator of Heritage, Head of the Museum of Modern and Contemporary Art in Strasbourg

Artistic project realised in collaboration with Donatien Grau, Contemporary Programmes Consultant.

The exhibition is organised by the Musée d'Orsay and the Musée de l'Orangerie and the Museums of the City of Strasbourg.

It will be presented at the Museum of Modern and Contemporary Art in Strasbourg from 3 April to 19 July 2020.
_______________________________


...Прямая ссылка на фотоальбом – нажать...







Collapse )

This entry was originally posted at https://raf-sh.dreamwidth.org/1456717.html.

cycl-3
  • raf_sh

Дега в Опере (часть 2 из 2)


(оригинал: https://raf-sh.livejournal.com/1560570.html)

14 января 2020 г.
Париж, Музей Орсэ. Выставка "Дега в Опере".
Часть 2 (из 2).

Paris, Musée d'Orsay. Exhibition: Degas at the Opera. Part 2 of 2.


...Прямая ссылка на фотоальбом – нажать...







Collapse )

This entry was originally posted at https://raf-sh.dreamwidth.org/1456276.html.

cycl-3
  • raf_sh

Дега в Опере (часть 1 из 2)


(оригинал: https://raf-sh.livejournal.com/1560286.html)

14 января 2020 г.
Париж, Музей Орсэ. Выставка "Дега в Опере".
Часть 1.

Musée d'Orsay. From the museum site:
_____________________________
Degas at the Opera

Throughout his entire career, from his debut in the 1860s up to his final works after 1900, the Opera formed the focal point of Degas’ output. It was his “own room”. He explored the theatre’s various spaces - auditorium and stage, boxes, foyers, and dance studios - and followed those who frequented them: dancers, singers, orchestral musicians, audience members, and black-attired subscribers lurking in the wings. This closed world presented a microcosm of infinite possibilities allowing all manner of experimentations: multiple points of view, contrasts of lighting, the study of motion and the precision of movement.

This is the first exhibition to consider the Opera as a whole, examining not only Degas’ passionate relationship with the House and his musical tastes, but also the infinite resources of this marvellous ‘toolbox’. The work of a truly great artist offers us the portrait of the Paris Opera in the 19th century.
______________________________

...Прямая ссылка на фотоальбом – нажать...










Collapse )

This entry was originally posted at https://raf-sh.dreamwidth.org/1455881.html.

С_с
  • a_i_z

Безрассудная Ева

- Вы ни в коем случае не умрёте, - нашёптывал Еве хитроумный змей.
Вам не велят есть плоды с этого Древа - просто Бог не хочет, чтобы у людей открылись глаза
и они познали бы добро и зло так же, как и он сам.

Ева съела сама, уговорила мужа отведать запретного плода, завеса с их глаз упала – спешно прикрылись фиговыми листьями.
При первой же очной ставке Адам свалил всё на Еву, Ева - на змея, шуршащего в густой листве.
Последствия Евиной безрассудной авантюры были ужасны.
Змей был навеки проклят.
Милая пара лишилась райского наслаждения «всё включено».
Зато мировая живопись обрела сюжет на все времена.
   Collapse )
С_с
  • a_i_z

Как с древа сорвался предатель ученик, или Найди Иуду

И когда они ели, сказал: истинно говорю вам, что один из вас предаст Меня.
Они опечалились и стали говорить Ему, один за другим: не я ли?
И вот, рука предающего Меня со Мною за столом...

Опять - к теме предательства, можно считать этот пост продолжением поста Два нимба, или Поцелуй предателя .
Только там Иуда поцелуем «метил» Христа,
а в «Тайной вечере» Иисус сообщает своим ученикам пренеприятное известие – среди них предатель.
Тема «Тайной вечери» одна из самых распространённых в живописи.

    Collapse )
cycl-3
  • raf_sh

из-под бертильонажа


(оригинал: https://raf-sh.livejournal.com/1559523.html)

January 13, 2020. Paris, Musée de l’Orangerie.
Exhibition "Félix Fénéon. The modern times, from Seurat to Matisse".

"The exhibition will bring together an exceptional array of paintings and drawings by Seurat, Signac, Degas, Bonnard, Modigliani, Matisse, Derain, Severini, Balla, etc., pieces from Africa and Oceania, as well as documents and archives." (Кроме названных, упомяну ещё Феликса Валлоттона, Максимильена Люса - Maximilien Luce, Луиджи Руссоло, Умберто Боччони.)

Феликс Фенеон (1861-1944) - грандиозная фигура во французской литературно-художественной жизни. Анархист, критик, журналист, писатель, дрейфусар, коллекционер современного ему искусства, африканской и океанской скульптуры... Он вывел в люди пуантилиста Сёра, "открыл для французской публики фигуры и произведения Рембо, Жарри, Аполлинера, Валери, Джойса" (Wiki), изобрел термин "неоимпрессионизм". Гийом Аполлинер посвятил ему стихотворение "Отшельник". Его присутствие - вместе с Оскаром Уайльдом - заметно на одной из картин Анри де Тулуз-Лотрека, показанной мной ранее в ленте из Гран Пале.

"Художественный критик, антиквар, самый наметанный глаз Парижа на рубеже веков, покровитель Сёра, единственный галерист, пользовавшийся расположением Матисса, журналист, автор, писавший для Коллет, известной под псевдонимом «Вилли», литературный советник, затем главный редактор журнала «Revue Blanche», друг Верлена, Гюисманса и Малларме, издатель Лафорга, редактор и составитель сборника «Озарения» Рембо, переводчик Джойса и «Нортенгерского аббатства»." (Джулиан Барнс, глава "Профиль Феликса Фенеона" в книге "За окном")

Он 13 лет проработал в Министерстве обороны Франции, будучи при этом активным анархистом. В 1894 г. был арестован, у него нашли детонаторы для анархистских бомб, но на "Процессе тридцати" освобожден. Всю жизнь откладывал часть заработка на покупку картин современных художников - и собрал огромную и ценную коллекцию. В конце жизни частично ее продал, чтобы оплачивать свое лечение.

В ленте, кроме материалов выставки - залы знаменитых кувшинок Клода Моне (остальная коллекция, включая всего Сутина, спрятана по случаю описанного выше анархистского мероприятия.)


...Прямая ссылка на фотоальбом – нажать...







Collapse )

This entry was originally posted at https://raf-sh.dreamwidth.org/1455217.html.

Оптическая революция Ван Эйка



2020 год объявлен в Бельгии годом гениального фламандского живописца Яна ван Эйка. Программу празднования бельгийцы назвали "О Боже! Ван Эйк был здесь". Эта фраза из подписи на картине "Портрет четы Арнольфини", которая на выставке не представлена, она находится в Лондонской национальной галерее. На этой картине Ван Эйк вписал свое отражение (фигура в синем) в зеркало, висящее за супружеской парой.
Collapse )
cycl-3
  • raf_sh

золотые англичане


(оригинал: https://raf-sh.livejournal.com/1558928.html)

January 12, 2020
The golden age of the English painting
from Reynolds to Turner

Париж, 12 января 2020 г., музей Люксембург: выставка "Золотой век английской живописи - от Рейнольдса до Тёрнера." А также Гейнсборо, Ромни, Бичи, Лоуренс, Дзоффани и другие.

...Прямая ссылка на фотоальбом - нажать...







Collapse )

This entry was originally posted at https://raf-sh.dreamwidth.org/1454782.html.