Category: дети

Category was added automatically. Read all entries about "дети".

зимнее
  • tanafi

Иллюстрации В.Лебедева

Иллюстрации В. В. Лебедев к книге С.Маршака: "Усатый полосатый".



В 1924 году в Петрограде, в издательстве Госиздат был создан Детский отдел. Он разместился в доме компании "Зингер" на Невском пр., 28. Детский отдел возглавили два редактора, литературный и художественный: С. Я. Маршак и В. В. Лебедев.



В сентябре 1933 года на базе этого отдела и детского сектора издательства "Молодая гвардия" было создано издательство ДЕТГИЗ: Детское Государственное Издательство. Его редакторами также стали Самуил Яковлевич Маршак и Владимир Васильевич Лебедев.




Наиболее известных книги, проиллюстрированные В. Лебедевым, это прежде всего, книги написанные Маршаком: «Цирк», «Мороженое», «Сказка о глупом мышонке», «Усатый полосатый», «Разноцветная книга», «Двенадцать месяцев», «Багаж».
иллюстрации из "Усатый полосатый".



Архип Куинджи в Третьяковской. Наблюдаем за посетителями

В Москве в Инженерном корпусе Третьяковской галереи - аншлаг. Открылась выставка произведений Архипа Куинджи. Настолько полных выставок этого замечательнейшего живописца ещё не было. Безусловно, эта выставка - чрезвычайное событие в художественной жизни столицы. Всем её организаторам - низкий поклон!

Но в этом посте я буду писать не о творчестве выдающегося мастера и об организации выставки. Хочу фиксировать своё внимание на посетителях. Без них тоже выставка - не выставка.



Collapse )

osen'

Мане, выставка (3)

Еще одна - довольно небольшая картина, представленная на выставке, называется "Мадам Мане у фортепьяно" (1868-й год, Музей Орсе, Париж). Это один из четырех портретов Сюзанны Мане (урождённой Леенхофф) на выставке. С 1849 года Сюзанна учила игре на фортепьяно двух младших братьев Мане (Эжена и Гюстава). 19 января 1852 года у Сюзанны родился сын Леон Леенхофф. Сюзанна записала отцом ребенка некого Коэла, о котором более ничего не известно. Исследователи предполагают, что настоящим отцом ребёнка был или глава семейства Огюст Мане или сам Эдуард Мане. Так или иначе, в течение больше десяти лет Эдуарда и Сюзанну связывали романтические отношения, поженились они только после смерти отца в 62м году. Сюзанна была хорошей пианисткой, исполняла современных немецких композиторов Шумана и Вагнера. Развлекала музыкой всю аристократическую компанию, приходившую к ним домой по вторникам или четвергам. Сама картина написана по мотивам одноимённой работы Джеймса Уистлера, выставленной в музее Тафта (Цинциннати), о котором я уже не раз имел вам честь рассказывать.

MadameManetatthePiano_1868


Collapse )
osen'

Тициан


За последнее время я посетил аж три музея, постепенно буду делиться впечатлениями. Но сначала о том, где я не смог побывать (мешает география). В Бостоне вчера закрылась выставка Тициана, Тинторетто и Веронезе "Веницианские соперники". Вот статья на английском. Конечно, выставку посетили коренные бостонцы и записали свои впечатления в живых журналах. Несколько ссылок:

http://ptitza.livejournal.com/533841.html

http://buroba.livejournal.com/142382.html

http://buroba.livejournal.com/154149.html

Еще одно событие, связанное с Тицианом, произошло недавно в Англии. Оксфордский музей Ашмола 22 июня официально подтвердил, что в его собственность перешла картина Тициана "Триумф любви". Сейчас эта картина выставлена в Национальной галерее в Лондоне, где я был на прошлой неделе. Но там столько всего, что до этой картины я не дошел (честно говоря, она мне не приглянулась). Зато в зале Тициана мне страшно понравилась другая его картина - "Мадонна с Младенцем".

titian2

Titian's 'The Virgin and Child', probably 1570-1576

птица
  • kaplly

Еще о Наде

Вослед своему посту с Пушкинианой Нади Рушевой немного о самой художнице словами ,Дмитрия Быкова (очерк «Надя» из книги «Вместо жизни» - М.: «Вагриус», 2006. – С.88-95)

«…само слово «гениальность» применительно к ней употребил ее учитель, скульптор-анималист Ватагин. … Собственно рисунки Рушевой -….в них много детского, шестидесятнического, романтического. Она еще много раз успела бы стать другой. …Видно, каким художником Рушева могла и должна была стать. Ей долго и мучительно пришлось бы изживать свое «вечное детство»; ей еще только предстояло из подростка-гения превратиться в большого трагического художника (хотя гармония личности, чистота и веселость могли помочь ей на этом пути). Мы, может быть, потому так и любим Надю Рушеву, что ей так и не суждено было стать взрослой: осталось незамутненное очарование юности, так дивно совпавшее с шестидесятыми годами».

«Не так уж важно, собственно, как она рисовала, - важно, что у нее был подлинный характер гения, легкий, покладистый и переменчивый. … У нее была идеальная интуиция, музыкальное чувство истории, способность легко и органично входить в любую эпоху – от античной до пушкинской…»

«Я не стремлюсь принизить ее творчество – даже теперь оно неотразимо обаятельно. Я говорю только о том, что без одержимости и мученичества, легкости и доброжелательности рушевский феномен был бы немыслим. И я сильно сомневаюсь, что такого ребенка смогло бы сформировать наше время. Пусть талант Нади Рушевой возрос на сомнительной советской почве – без этой почвы его, как ни старайся, не вообразишь.

Для меня Надя Рушева навсегда останется частью навсегда исчезнувшей культуры, всю мерзость и прелесть которой я застал. Мерзость все мы помним, прелесть воплотилась в ней. Театральные студии, родительские чтения вслух, поездки по стране, олимпиады, конкурсы, междугородняя дружба и переписка… - все это было, и было прекрасно, и единственным условием прекрасности была ужасность всего остального; и все это, наверное, не повторится никогда.
Никогда и никого уже мы не будем любить так, как любили Надю Рушеву, самую лучшую девочку нашей страны».