Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

С_с
  • a_i_z

Жил-был дурак. Он молился всерьёз тряпкам, костям и пучку волос...

Если кто соскучился по вампирам, то вот она вам – обольстительная и роковая vamp (сокращённо от vampire).
Художник - британец Филипп Бёрн –Джонс (Philip Burne – Jones, 1861-1926):

          
   Collapse )
osen'

Выставка Фалька в ГТГ, пост третий (завершающий)

Как вы возможно помните, у каждого года пятилетки было своё название: 1 год — начинающий, 2 — продолжающий, 3 — решающий, 4 — определяющий и 5 — завершающий. Сага о Фальке побила все рекорды и соответствует лозунгу "пятилетку в три года" (в три поста).
Пост первый: https://classic-art-ru.livejournal.com/550666.html
Пост второй: https://classic-art-ru.livejournal.com/550966.html

После возвращения в СССР Фальк (цитирую по википедии) жил в так называемом Доме Перцовой, где по просьбе бывших соратников по Бубновому валету А. В. Куприна и В. В. Рождественского и при активнейшей помощи лётчика А. Б. Юмашева получил мастерскую, которую раньше занимал художник П. П. Соколов-Скаля. С Юмашевым Фальк познакомился в 1936 году в посольстве СССР во Франции, они сдружились. В 1937—1938 г они совершили своеобразное «турне» по Крыму и Средней Азии, где знаменитый лётчик читал лекции о своём перелёте через Северный полюс, а на досуге ставил свой любительский мольберт рядом с мольбертом Фалька.

falk83

Весна в Крыму, 1938. Холст, масло. Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник.

Collapse )
osen'

Выставка Фалька в ГТГ, пост второй

Продолжаю серию "картинки с выставки", первый пост - вот тут, https://classic-art-ru.livejournal.com/550666.html

В начале двадцатых годов Фальк второй раз полностью меняет свой стиль, как он писал в 1922 Куприну, "смотрю в сторону старых мастеров". Новый стиль идёт с новой женой, это его ученица Раиса Идельсон. Про неё надо отдельный пост как-нибудь написать. Ниже её портрет - фрагмент картины "Женщина в белой повязке":

falk73

"Женщина в белой повязке", 1922 - 1923, ГТГ
Collapse )
osen'

Выставка Фалька в ГТГ, пост первый

Масштабная выставка Фалька в Третьяковке нашумела, это действительно событие; много народу её посетили (1, 2, 3), много народу посмотрели виртуальные экскурсии, заснятые ГТГ (4, 5). Я посмотрел три таких экскурсии и хочу предоставить вашему вниманию подборку картин в неплохом качестве в хронологическом порядке: от раннего периода через бубнововалетную эпоху и до позднего Фалька.

falk50

Автопортрет на фоне крыш. 1909.
Холст, масло. Собрание В.Шустера, Санкт-Петербург.
Collapse )
osen'

Гиппиус о Баксте

По наводке отсюда

Л.С. БАКСТ. Портрет Зинаиды Гиппиус
Мир искусства. 1900. №17–18. Литография

Bakst_Gippius_1900

И хочется — и не хочется мне говорить сейчас о Баксте. Хочется потому, что все думается эти дни о нем. Но уж, конечно, сказать могу лишь два слова, сотую долю того, что думается и помнится. Всего больше говорят о человеке, когда он едва умер. Так принято. Но я этого не могу. Говорю или о живых, или об умерших давно, привыкших быть умершими. А смерть близкая — она должна бы заражать молчанием. Но не заражает; и все кажется, что шум наших слов тревожит умершего.

Я скажу о Баксте кратко, тихо, полушепотом. Отнюдь не перечисляя его художественных заслуг, — это сделают в свое время другие, — нет, о Баксте просто. О Баксте — человеке. Ведь все-таки, все-таки, — до конца жизни моей буду твердить, — человек сначала, художник потом. Перед лицом смерти это особенно ясно. Особенно понимаешь, что можно быть самым великим художником и умереть, и ничье сердце о тебе не сожмется. А кто знает, не это ли одно ценно для умершего, и очень ли нужны ему загробные восхищения и восхваления?

продолжение заметок Гиппиус: https://gippius.com/doc/memory/umnaya-dusha-o-bakste.html
osen'

За преодоление пережитков импрессионизма

Импрессионисты как бы усилили солнечный свет. Они писали под открытым небом и иногда, может быть, нарочно усиливали краски. Это привело к тому, что земля на их картинах предстала в ликующем освещении.

Земля стала праздничной. В этом не было никакого греха, как нет его ни в чем, что прибавляет человеку хотя бы немного радости.

Импрессионизм принадлежит нам, как и все остальное богатое наследие прошлого. Отказываться от него - значит сознательно толкать себя к ограниченности. Ведь не отказываемся мы от "Сикстинской мадонны" Рафаэля, хотя эта гениальная картина написана на религиозную тему. Мы не так глупы, чтобы не понять, где проходит грань между живописным гением и религией. Не думаю, чтобы хотя бы один советский человек, восхищенный "Сикстинской мадонной", вдруг стал верующим. Нелепость этой мысли очевидна. Почему же мы всерьез считаемся с такими смехотворными мыслями, когда дело касается импрессионистов?

Чем опасен Для нас новатор Пикассо, импрессионисты Матисс, Ван-Гог или Гоген? Тот, который, кстати говоря, вступил в борьбу с колониальными французскими властями за независимость таитян?

Что в этом опасного или дурного? В каких завистливых или приспособленческих мозгах может появиться мысль о необходимости вычеркнуть из человеческой и, в частности, нашей культуры плеяду блистательных художников?


Паустовский, "Золотая роза", начало 50х годов.

Sisley7a_1885

Сислей, "(Река) Луэн в (городке) Море", 1885.
osen'

Джон Сарджент

Вдогонку к драматичному посту про портрет мадам Икс (https://jenya444.livejournal.com/683735.html) я хочу показать несколько работ Джона Сарджента. Две картины я видел живьём - в Бостоне и Питтсбурге, другие две с сайта аукциона Кристис.

В 1887 Сарджент приехал в США поработать и написал за поездку около двенадцати портретов. На портрете ниже - леди Louise Pomeroy Inches (жена Charles E. Inches) из Бостона. Первая персональная выставка Сарджента прошла в Бостоне в 1888 году, короче, не удивительно, что этот портрет принадлежит бостонскому музею изящных искусств.

Sargent1887_2

Collapse )