Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

osen'

Ко дню рождения Наталии Гончаровой

larionov_goncharova2

Наталия Гончарова. Автопортрет с лилиями. 1907. ГТГ.

В 1914 году, по рекомендации Бенуа, Дягилев пригласил Гончарову в Париж для работы над "Золотым петушком". В Париже, помимо театральной работы, Гончарова и Ларионов устроили весной 1914 года совместную выставку в галерее Поля Гийома. Но началась Первая мировая, и Ларионов ушёл на фронт. 1 августа 1914 года он был мобилизован, воевал в Восточной Пруссии, но недолго. 30 августа Ларионов был контужен и вернулся в Москву, где до декабря лежал в госпитале. Потом был демобилизован и вернулся в Париж, где вместе с Гончаровой работал над костюмами и декорациями к постановкам "Русских балетов".

Collapse )
зимнее
  • tanafi

Чашка с росписью : "Балет "Дон Кихот".

Чашка с блюдцами или трехпредметный комплект кофейный "Балет "Дон Кихот". Форма чашки -"Майская". На чашке изображены персонажи балета « Дон Кихот». Чаще всего ставят этот балет на музыку композитора Людвига Минкуса, первая постановка - 1869 год. Балеты по роману Мигеля Сервантеса «Дон Кихот Ламанчский» ставились и на другую музыку под разными названиями: «Don Quichotte», «Don Quixotte», «Свадьбы Гамаша», «Дон Кихот и Санчо Панса», «Дон Кихот», «Портрет Дон Кихота». "На десертной тарелке и на блюдце – Барселона с многочисленными дворцами и жилыми домами ". Автор рисунка : Любовь Цветкова.


Collapse )
зимнее
  • tanafi

Роспись чашки по мотивам балета Стравинского " Петрушка"

Чашка с блюдцами или трехпредметный комплект кофейный "Балет "Петрушка". Форма чашки-"Майская". На чашке изображены персонажи балета «Петрушка» И. Стравинского: Петрушка, Араб и Коломбина. "По марли тарелки – карусели, ярмарочный балаган, катальная горка, разноцветные надувные шары". Эта роспись является росписью на тему театральных декораций, выполненных художником А. Бенуа. Автор рисунка : Цветкова Л.Ю.


Collapse )
зимнее
  • tanafi

А.К.Шервашидзе: график, живописец, сценограф

А.К.Шервашидзе .
Князь Александр Константинович Шервашидзе , Чачба (1867 - 1968) : правнук правителя Абхазского княжества Келешбея, Чачба. Также "местоблюститель княжеского престола" Абхазии (с 1918).
В начале XX века (1907—1918) он был одним из самых известных сценографов Петербургских императорских театров: Мариинского и Александринского. Его работы я увидела в Театральном музее Петербурга


Collapse )
osen'

Интервью с Добужинским за два дня до его смерти (1957)

текст тут, аудио - тут

Мстислав Добужинский: Я не знаю, с какой даты начать, потому что я всегда, с тех пор как я держал в руке карандаш, я уже считал себя художником. Я все время старался рисовать с натуры и, вообще, в развитии художественном очень много мне помогал мой отец, который развивал мою фантазию, окружал меня всевозможными интересными вещами, книгами, картинами, и так далее. Я учился в частной школе в Петербурге, учился в Обществе поощрения художеств, в Академию собирался попасть, но так и не попал.
В 1907 году я впервые коснулся театра, стало быть, тому ровно 50 лет. И с тех пор я очень много создавал как декоратор, как автор эскизов, декораций и костюмов. В Петербурге и в Москве за этот период я очень много сделал. Начал я в Театре Комиссаржевской и в Старинном театре, который был тогда основан в Петербурге. И первые мои вещи на сцене были "Бесовское действо" Алексея Ремизова, очень любопытное произведение, основанное на русских апокрифах, и старинная средневековая пасторель 13-го века "Робен и Марион".

В 1909 году я был приглашен в Художественный театр, и с этого года по революцию я сделал шесть различных постановок. Начал с "Месяца в деревне" Тургенева, потом были "Бесы" Достоевского, "Николай Ставрогин". Последнее, что я сделал в театре, это было "Роза и крест" Блока.

Я много работал для балета. В 35-м году Литовский балет был приглашен на гастроли в Монте-Карло и в Лондон, и тогда я поехал тоже, это были мои два балета на этих гастролях, и после этого стал ездить почти ежегодно в Англию и во Францию. И я вам скажу, что для меня было большой удачей и большим счастьем, что мне пришлось работать с самыми замечательными режиссерами.

https://lilac2012.livejournal.com/519008.html
osen'

Беседа с Тышлером

http://oralhistory.ru/talks/orh-77-78

В.Д.: Значит, это в 21-м году?
А.Т.: Ну, я не очень долго там был, потому что фактически делать было мне там нечего, я поступил в мастерскую Фаворского.
В.Д.: Ах, Фаворского.
А.Т.: Да.
В.Д.: А Фаворский преподавал тоже в ВХУТЕМАСе?
А.Т.: Да, Фаворский… Надо сказать, что тогда преподавали там лучшие художники. Там преподавал Кончаловский, Павел Кузнецов. Вас интересует то, что я перечисляю?..
В.Д.: Конечно!
А.Т.: …преподавателей.
В.Д.: Конечно. Павел Кузнецов. Еще кто?
А.Т.: Лентулов. В общем, лучшие художники Москвы преподавали там.
В.Д.: А вы непосредственно учились у Фаворского?
А.Т.: Да, но я не учился, я очень мало у него учился, я был зачислен к нему в мастерскую, посещал немножко его мастерскую, но, надо сказать, что я очень быстро пошел работать в театр, и уже…
В.Д.: Это в «Ромэн» сначала, да?
А.Т.: Нет. Нет-нет-нет. Я работал сначала… первый мой спектакль — «Овечий источник» Лопе де Вега — был сделан в Белорусском еврейском театре (это 1927 год).
В.Д.: Ах так.
А.Т.: Да. Который приехал на гастроли в Москву и пользовался огромным успехом. Особенно понравилась моя работа. Вот с этого момента я был…
В.Д.: Профессиональным театральным художником.
А.Т.: …был перехвачен другими театрами, и я был завален работой и очень много работал в театре. Примерно с 25-го года я работал почти что до последних дней.
фаюм

Леонид Чупятов (1890-1941)

Оригинал взят у lilac2012 в Леонид Чупятов (1890-1941)
1009
Чупятов Леонид Терентьевич живописец, график, художник театра.
Леонид Чупятов учился в РШ при ОПХ в Петербурге (1909-10), в частных мастерских (1909-18), в Петроградских государственных свободных художественно-учебных мастерских у К. Петрова-Водкина (1918-19). Леонид Терентьевич в 1921-25 работал в научно-исследовательском отделе Вхутемаса. Художник Чупятов участник выставок с 1916, член объединений и экспонент выставок "Мир искусства" (1916-18), "Жар-цвет" (1924), "Община художников" (1925-29), "Объединение современных художников Украины" (1928). В 1919-33 преподавал в различных учебных заведениях Новгорода, Киева, Ленинграда, в 1933-41 - художник театра и консультант Государственного Большого драматического театра в Ленинграде.
Произведения Чупятова Леонида Терентьевича находятся в ГРМ, С.-Петербург, и в частных собраниях.

О выставке Чупятова http://tvkultura.ru/article/show/article_id/102047Collapse )
2013.Апрель.

Опера Гарнье. Париж. Франция. Часть 3..

Возвышаясь над большим 10-ступенчатым подъездом, вход в вестибюль открывают семь полукруглых арок, разделенных скульптурными группами, среди которых - "Танец" Жана-Батиста Карпо.

Collapse )

osen'

Слуцкий о Домье

У Р О Д Ы

Домье рисует свое дамьё -
блядищ девятнадцатого столетия.
Величье будущее своё
рисует до полного утоления.

Домье рисует жадных старух
в сопровождении пошлых старцев.
Он продуктивен, будто сторук.
А что, если вправду сторук? Может статься.

И крив и кос человеческий род,
иного же у Домье не случается.
Когда получается лучший урод,
Домье кричит: - Урод получается!

А девушки, в майском своем цвету,
глядят в его глаз холодное олово,
глядят в его бездну,
в её высоту,
задрав на беззвездное небо головы.




Домье, "Выход из театра"